O Futuro do Desfile de Moda: Diretor de Elenco Piergiorgio Del Moro

Agindo com base em um palpite, sendo analítico, tendo uma memória muito nítida. . . . O tipo de qualidades de que Piergiorgio Del Moro precisava para uma carreira jurídica o colocaram em um bom lugar para o que ele realmente acabou fazendo: trabalhar como diretor de elenco para toda uma lista de designers (Donatella Versace, Karl Lagerfeld para Fendi, Anthony Vaccarello, Simone Rocha , Dries Van Noten, Victoria Beckham, Jeremy Scott para Moschino) e fotógrafos (Peter Lindbergh, Collier Schorr e Mert Alas e Marcus Piggott). Ele é obrigado a invocar os rostos certos para clientes com requisitos extremamente diferentes e exigentes.

Pareceu oportuno falar com alguém como Del Moro quando quem está na passarela ficou mais carregado e sujeito a interrupções do que nunca - e quando a mídia social está oferecendo ideias muito mais variadas sobre quem pode ficar bem com roupas, ideias muito removido do visual muito mais singular e estreito da garota típica de passarela. Hoje em dia - e com razão - é impossível ignorar a falta de diversidade de uma passarela, seja o que for que isso possa significar: etnia, idade, forma. E tudo isso quando o ciclo de novos rostos parece ter se tornado cada vez mais rápido. Piergiorgio e eu nos encontramos na tarde de segunda-feira das coleções da primavera de 2017 de Nova York para discutir tudo isso. Ele tinha acabado de trabalhar em Victoria Beckham e Alexander Wang e estava embarcando em um voo no dia seguinte para Londres para começar a trabalhar no Versus Versace.

Primeiras coisas primeiro. Diga-me o que você faz e como o faz.
Eu sou um diretor de elenco. O que faço é conhecer o designer, tento entender sua visão e o DNA da marca, e depois peço imagens de referência para começar a fazer o casting. Quando comecei a fazer este trabalho há sete anos, percebi que estou servindo a uma marca, servindo a um designer. Eu posso trazer minha visão, mas é realmente sobre servir outra pessoa, então eu preciso entender que tipo de beleza o designer está procurando, e então eu proponho ideias e as meninas que refletem o que é necessário.

Como você começou?
Eu estava estudando direito internacional e parei. Eu não queria mais ser advogado e meus pais me disseram: 'Tudo bem, é a sua vida. Encontre o dinheiro para viver o dia a dia. ” Então, encontrei um emprego em uma produtora. Naquela época, cerca de 15 anos atrás, muitas das produtoras na Europa estavam fazendo o casting. Havia um diretor de elenco, então comecei a ajudar nisso. Então eu morei na Ásia por cerca de três anos fazendo casting e produção, e então vim para Nova York sete anos atrás; através de algumas conexões, pessoas como Carine Roitfeld, encontrei meu emprego. Eu coleciono livros de moda desde que era adolescente. Sempre fui obcecado por Irving Penn e Richard Avedon. Eu estava sempre procurando modelos. Achei o elenco mais interessante do que a produção, mas quando comecei, ninguém atendia ao telefone em Nova York - as agências de modelos eram muito difíceis para mim. Mas passo a passo, eu consegui.

Anique Jzsi em Alexander Wang Primavera 2017 ReadytoWear

Anique Józsi em Alexander Wang, primavera de 2017, pronto para vestir

Foto: Alessandro Garofalo / Indigital.t



Por que você acha que o papel do diretor de elenco surgiu nos últimos anos?
Antes, havia cerca de 20 ou 30 modelos fazendo todos os shows, e havia apenas três ou quatro shows por dia. Agora, cada marca está tentando encontrar sua própria identidade com suas próprias garotas. Há tantos rostos novos e novos modelos, então agora é sobre encontrar as garotas certas para as marcas certas. Está se tornando um trabalho enorme. Hoje, as meninas podem fazer um ou dois programas exclusivos, e não são mais 20 modelos - você tem 50 modelos por programa.

Quando comecei a ir aos desfiles nos anos 90, uma garota aparecia umas três vezes.
Você quer que os rostos contem uma história durante o show, e você só pode fazer isso quando tiver uma garota por look. Às vezes é sobre uma alteração de quem está usando o visual, às vezes é sobre não ter estresse nos bastidores e acelerar os tempos de adaptação. Mas realmente é sobre o luxo de ter todos vestidos - especialmente agora, quando você vê que eles tentam fazer maquiagem diferente nas garotas da programação. Quando você tem uma garota por look, você pode personalizar a maquiagem, o cabelo. É um luxo.

Ter um modelo por look também significa que o casting está se tornando mais amplo; mais personagens, muito mais diversidade, o que é bom. Não se trata apenas da ideia de uma garota repetida de novo e de novo e de novo.
O que eu gosto no meu trabalho é que é um novo trabalho a cada desfile de moda. Cada um eu começo do zero. Às vezes, um designer pedirá que você encontre um único tipo de beleza em todos os modelos e às vezes um designer pedirá que você encontre personagens diferentes, mas cada um está tentando encontrar sua identidade. O problema que tenho nesse momento é que cada marca quer suas próprias garotas, mas queremos desenvolver esses modelos e fazer com que cresçam, o que significa que precisam fazer muitos shows. Essa é a discrepância quando você está tentando construir a carreira de uma nova modelo hoje. Linda [Evangelista] não era Linda porque ela nasceu Linda. Ela teve a experiência de fazer todos os tipos de shows e ia na frente das câmeras. É um desafio desenvolver a carreira dessas modelos quando cada marca quer suas próprias garotas.
Qual é a relação agora entre passarela e editorial?
Os modelos precisam ter experiência para se mover na frente da câmera. Eles precisam crescer, fazer testes. No programa, todos sempre perguntam 'Quem é a nova garota?' e então os fotógrafos ficam fascinados, mas quando você os coloca na frente da câmera e eles não conseguem se mover na frente da câmera como uma Caroline Trentini. Ela tem 15 anos de experiência, então lê o que o fotógrafo tem em mente. Agora, temos um monte de gente nova na passarela, mas é uma espécie de seleção natural. Você ganha 50 novos rostos a cada temporada, mas então você vê em três ou quatro meses quem vai durar - talvez apenas dois ou três vão durar. Rianne Van Rompaey vai durar por causa de sua personalidade; assim como Lexi Boling. Pessoas assim - eles fizeram shows incríveis e depois se desenvolveram em sessões de fotos. Se eles não têm personalidade, não duram muito.

Marjan Jonkman em Alexander Wang Primavera 2017 ReadytoWear

Marjan Jonkman em Alexander Wang Primavera 2017 pronto para vestir

Fotografado por Kevin Tachman

Então me diga, você fez Alexander Wang pela primeira vez nesta temporada. Qual foi o briefing para esse show?
O que eu realmente gosto é que Alex tem uma visão incrível e extremamente exigente. Ele mesmo é um ótimo diretor de elenco porque sabe o que quer. Eu cheguei lá, ele me mostrou referências, algumas fotos editoriais e imagens antigas de surfistas, então quando eu voltar para o meu estúdio, eu sei o que estou procurando.

Como você descreveria a beleza da garota Wang versus a beleza da garota Beckham, o que você também fez?
Alex estava procurando uma beleza americana esportiva, surfista. Victoria estava procurando mais por um personagem puro, sofisticado e elegante com uma espécie de vantagem. Foi uma abordagem completamente diferente. Em Wang, descoloramos o cabelo. Isso foi um desafio. Quando dissemos às meninas que íamos cortar e descolorir seus cabelos, uma delas começou a chorar. Eu estava tipo, 'Ei, vamos lá, é o Guido!'

Quando você é convidado a trabalhar com Alexander Wang ou Victoria Beckham e recebe as fotos de referência, qual é o processo então?
Costumo voltar com um fichário enorme com várias ideias. Acho que é meio parecido com a maneira como um designer desenvolve uma coleção. Você começa com painéis de humor, todos os tipos diferentes, e então começa a diminuir. Então, conhecendo as garotas, você chega a uma edição final. As pessoas acham que o elenco é como você aparecer para o show três dias antes. Para algumas marcas, pode ser, mas para Alex, não é. É assim que você desenvolve a carreira de modelo. Ele passa muito tempo olhando para as garotas e como elas combinam com a coleção. Ao fazer uma reunião com ele, você entende o processo, a ideia e o conceito final. Às vezes viajamos para procurar pessoas completamente novas. Agora, no momento, estamos viajando muito pela Europa porque acho que é o maior mercado para novos modelos. No passado, era Brasil, Canadá, Rússia. . . mas agora muitos dos novos modelos são da Holanda, Suécia, Noruega. Costumamos viajar para lá, mas às vezes você vem para a Espanha e encontra pessoas incríveis que você nunca teria esperado. Tenho dois assistentes porque às vezes dá para encontrar gente nas diretorias comerciais. (As agências de modelos mantêm seus conselhos editoriais separados - ou seja, alta moda - e comerciais - ou seja, não são de alta moda.)

Zhenya Migovych em Victoria Beckham Primavera 2017 ReadyToWear

Zhenya Migovych em Victoria Beckham, primavera de 2017, pronta para vestir

Foto: Luca Tombolini / Indigital.tv

É daí que Anna Ewers e Joan Smalls vieram, certo?
Sim Sim. Encontramos uma garota que você vai ver mais tarde nesta temporada que estava no conselho de uma agência comercial espanhola. Olhamos para ela e pensamos por que ela está naquele quadro. É realmente tentar encontrar tantas alternativas e possibilidades, e então você avança e avança até chegar a sua edição final.

Então você vai fazer Versus e Versace, correto?
sim. I do Versus e Simone Rocha em Londres; Versace, Moschino e Fendi em Milão; e Saint Laurent em Paris.

Portanto, é a primeira vez que você trabalha com a Saint Laurent, mas não é a primeira vez que trabalha com Anthony.
Eu conheci Anthony quando estava fazendo Versus, e desenvolvemos um bom relacionamento. Ele é outro cara que tem uma ótima visão. Ele sabe do que gosta e tem uma beleza muito específica em mente - legal, sexy, mas não comercial. Quando trabalho com ele, sei que tipo de referência ele gosta. É mais fácil para mim quando alguém é específico porque eu sei o que tenho que entregar.

Nos shows de Nova York, vimos uma maior identidade étnica, o que é fantástico, e vimos, no grande show Chromat de Becca McCharen-Tran, desafios à noção de um único tipo de corpo. Também vimos o casting de rua desempenhar um papel importante. Como tudo isso está impactando em como você elenco um show?
Eu acho que é tudo sobre como encontrar sua identidade. Margiela estava fazendo elenco de rua e Versace estava fazendo a garota sexy [anos atrás]. Eu não tenho planos no momento para o casting de rua, mas eu realmente amo isso. Quando comecei, estagiei com Jennifer Venditti e fiz street casting para todas as campanhas da Dolce & Gabbana. E em termos de diversidade, sim, existem tantos modelos negros nas passarelas, mas acho que é porque existem tantos novos modelos negros, o que é novo.

Por que isso?
Eu não sei - talvez a situação do visto. Muitas meninas não conseguiam visto para entrar no país antes. Talvez as agências tenham procurado em países que ainda não faziam, como a Jamaica. Quem sabe, talvez um dia comecemos a ver meninas de Cuba? Diversidade se tornou uma das principais conversas em nosso mundo e acho que obrigou os designers a considerar como seus próprios fundidos serão recebidos para o novo cliente global. Nosso setor tornou-se maciçamente mais global, com clientes em todo o mundo e de todas as origens. Para se relacionar com uma base de clientes cada vez mais global, acho que as marcas percebem que seus fundidos precisam fazer um bom trabalho para refletir a ampla gama de clientes hoje.

Karen Elson no Atelier Versace Outono 2016 Couture

Karen Elson no Atelier Versace Outono 2016 Couture

Fotografado por Kevin Tachman

Qual é o valor para uma modelo em fazer um desfile agora?
Não se trata de dinheiro. Costumava ser. Lembro-me de que uma agência de modelos na Itália me disse uma vez que, anos atrás, as meninas estavam voltando com toneladas de dinheiro escondido nas malas. Hoje as meninas estão ficando ricas por meio de contratos de beleza, grandes contas como Victoria’s Secret ou L'Oréal. Eu realmente não acho que os programas estão trazendo muito dinheiro para as meninas, especialmente se você estiver falando sobre a nova geração. Os shows estão se tornando uma vitrine onde você se mostra por meio de uma marca específica. Acho que ter uma posição-chave em uma grande marca é uma grande visibilidade para começar uma carreira - abrir a Prada, abrir a Miu Miu, Alexander Wang. Acho que muitas marcas estão fazendo exclusividades demais agora, então as meninas não trabalham muito.

O que, nesta temporada, pensando em Victoria Beckham, Alexander Wang e nos programas que você vai lançar, tem certas garotas com as quais você está muito animado?
Sim, mas porque este artigo está saindo no meio da temporada, se eu mencionar um. . .

Ok, vamos falar sobre Wang e Beckham!
Anique [Jozsi], que entrou Alex Wang que se parece com uma jovem Raquel - linda, muito esportiva. Eu a conheci em Amsterdã e não sabia como usá-la, então, quando Alex me mostrou as referências de surfistas, pensei que era ela. Eu mostrei a ele, ele se apaixonou por ela e nós a trouxemos. Havia uma garota em Victoria Beckham, chamada Zhenya [Migovych], que tem uma beleza pura. Uma das minhas garotas favoritas, Marjan Jonkman, adoro a personalidade dela. Ela é extremamente inspiradora.

Ela é ótima - e também tem uma postura interessante. . .
Eu sei. Estávamos repassando isso outro dia. Eu perguntei se ela poderia parar de subir com os ombros e ela disse: 'Esse é o meu estilo!' Eu disse: 'Não posso!' Mas às vezes você a coloca em uma roupa, e deixa a roupa de uma forma incrível. Ela é muito confiante sobre si mesma, então quando carrega algo que está sentindo, ela é fantástica. Ela adiciona algo ao visual. Às vezes você olha para uma roupa e acha que Marjan usaria aquela roupa incrível. Você tenta em 15 outras pessoas e então a coloca e ela é ótima.

Carolyn Murphy no Atelier Versace Outono 2016 Couture

Carolyn Murphy no Atelier Versace Outono 2016 Couture

Fotografado por Kevin Tachman

Você tem Versace chegando. Conte-me sobre os shows recentes da Versace, porque eu gosto do alcance do elenco que Donatella tem usado recentemente.
Quando comecei este trabalho, havia três coisas em minha mente, e uma era trabalhar para a Versace. Para mim, quando comecei a trabalhar na Versace, agradeci Donatella e Anthony. Foi um sonho. Ela tem uma personalidade incrível e é um sonho trabalhar com ela. Quando cheguei lá, pensei que a marca precisava de alguns modelos mais antigos de volta ao desfile porque os modelos precisam se sentir sexy para usar Versace, e algumas das garotas mais novas sentem isso, e outras não. Então eu pensei por que não misturamos as garotas com algumas das verdadeiras garotas Versace - como Raquel Zimmermann, Natasha Poly, e então vamos para algumas como Carolyn Murphy, Karen Elson. Essas mulheres são muito poderosas no show e realmente interpretam o que Donatella quer ver. Karen Elson abriu o último desfile de alta-costura e Carolyn Murphy fechou. É muito desafiador colocar aquelas mulheres de volta na passarela porque elas não o fazem. . . bem, eu acho que pessoalmente, é muito difícil andar em uma passarela com modelos de 17 anos.

Acho que é algo que parece muito certo para o tempo em que vivemos. Tenho certeza de que você poderia argumentar que é sobre as necessidades particulares de cada marca, mas como editor, gosto da variedade, do fato de haver uma representação de um grupo maior de mulheres do que apenas crianças.
Completamente - e também sobre surpreender as pessoas na passarela. Temos algumas boas surpresas na próxima pista da Versace na sexta-feira. É um desafio. Os modelos podem mudar de ideia, eles dizem não; você realmente precisa trabalhar com antecedência para conseguir essas pessoas reservadas, mas para Versace é realmente muito mais fácil, porque ela tem um relacionamento incrível com essas mulheres e todas elas realmente se preocupam com ela. Eles adoram fazer isso porque se sentem confiantes quando estão lá.

Fale-me sobre essa noção de sensualidade. Eu cresci na era dos supers andando em Versace - os Stephanies, os Christys, os Lindas - e eles podiam levar as roupas.
Eu gostaria de poder dizer a Stephanie Seymour para voltar para a pista!

A única coisa que me pergunto é por que não vemos tanto mulheres assim nas passarelas hoje em dia? Eu me sinto assim quando olho para seus corpos em comparação com as das meninas agora - elas são muito mais magras.
Você teria que perguntar ao designer! Eu realmente trabalho com base na coleção.

Taylor Hill in Versus Versace Primavera 2016 ReadytoWear

Taylor Hill in Versus Versace Primavera 2016 Pronto para Vestir

Foto: Marcus Tondo / Indigital

Só estou me perguntando onde estão esses corpos agora?
A idade é diferente. Isso mudou. Antes, a idade média de uma modelo de passarela era 18, 19, 20, então as meninas estavam mais perto da feminilidade e dava para ver isso em seus corpos. Agora, a garota média tem 16 ou 17 anos e o corpo ainda não se desenvolveu. Quando você tem o corpo de uma modelo de 16 anos em oposição a uma modelo de 19, você vê a diferença. Mas sempre tenho em mente o quão saudáveis ​​são os modelos com os quais estou trabalhando, e eu realmente me importo com isso; se vejo alguém superskinzado ou não saudável, conto para a agência e vejo o que podemos fazer juntos. Não vi tantos casos em minha carreira, mas é nossa prioridade ajudá-los.

Como a mídia social mudou seu trabalho?
Agora, é um dos elementos para lançar um show para algumas marcas. É uma nova publicidade e uma nova visibilidade. Para algumas marcas, principalmente as comerciais, é visibilidade. Eu acho que Gigi é incrível, e a combinação de Gigi e Versace é perfeita. Ela está fantástica e tem uma personalidade incrível. Alguns são ótimos e outros não acho que durarão mais do que alguns anos, mas sim, é algo que você precisa considerar.

Acho que Gigi é uma ótima modelo.
Ela sempre me diz que aprendeu a ser uma boa modelo com Steven Meisel porque Steven colocou um espelho na frente do rosto dela. Karlie Kloss é uma das modelos mais incríveis neste negócio e ela tem uma grande presença no Instagram. Realmente depende do quanto eles se preocupam em ser modelo além do Instagram. É outra plataforma onde você pode escalar pessoas e é um lugar para encontrar ótimas ideias.

Eu sinto que há uma geração de estilistas que estão procurando muito no Instagram para escalar garotas em seus shows. Isso é algo que você, como diretor de elenco, usa?
Sim. Agora, por exemplo, se você entrar no meu Instagram, tem todas as agências de modelos, todos os scouters, e se você vir um rosto novo, você faz uma captura de tela. É outra maneira de fazer o casting. Por exemplo, Jeremy Scott procura pessoas do Instagram para lançar seu show. É uma plataforma muito boa. Não sei se estou tão apaixonado pelas modelos do Instagram, mas não sou contra, e se elas são boas modelos, por que não deveriam estar no programa? Eles estão dando uma visibilidade positiva à marca.

Amber Valletta no Atelier Versace Spring 2015 Couture

Amber Valletta no Atelier Versace Spring 2015 Couture

Fotografado por Kevin Tachman

Nesta temporada em Nova York, estamos vendo este momento como Ralph Lauren, Tom Ford e Tommy Hilfiger mostrando roupas que você pode comprar imediatamente. Você acha que se mudarmos cada vez mais para a moda veja agora, compre agora, isso muda o tipo de elenco que você vai fazer? que os programas estão sendo voltados tanto para o consumidor quanto para a indústria?
Talvez as meninas que têm o poder do Instagram fiquem maiores, pois podem ir direto ao consumidor. Algumas pessoas pensam que são as novas supermodelos, mas eu não penso assim. Não acho que isso mudará drasticamente a estética e o conceito de cada marca.

Como você vê o que você faz mudando no futuro?
O que sinto que precisamos fazer agora é desenvolver a carreira de modelos. Se continuarmos a mudá-los a cada temporada, eles não se desenvolvem e não crescem. Se continuarmos fazendo assim, em 10 anos, quem será o próximo ícone? Precisamos ter o cuidado de apoiar as meninas que realmente se preocupam com este negócio e ajudá-las a crescer e apoiá-las por meio de programas, publicidade e editoriais.

Eu diria que é o mesmo conosco - queremos continuar apoiando os designers em que acreditamos. Queremos que as pessoas cresçam e tenham carreiras na indústria, e não simplesmente desapareçam em um ou dois anos.
Exatamente, e como um modelo, leva tempo para se desenvolver. Às vezes você realmente precisa brigar com seus clientes para trazer uma garota de volta. É uma seleção e então você encontra pessoas como Rianne, Lexi ou Anna Ewers. Ou como Taylor Hill. Eu trabalhei pela primeira vez com ela para o programa Versus de Anthony, e todos pensaram que ela era muito comercial, mas agora ela está crescendo e todos a querem. Ela está realmente lutando. Ela começou do zero e agora está chegando onde quer.

Fale-me um pouco sobre essa noção de trazer de volta.
Acho que você faz parte do sucesso disso. Eu vi uma história emVogarecentemente com Carolyn e Rianne, e não achei que Carolyn parecia velha. A beleza tem a ver com a idade? Acho que não. Quando você olha para pessoas como Carolyn Murphy e Amber Valletta, você percebe que essas mulheres que têm, tipo, 40 anos ainda são tão bonitas. É sobre se expressar e se portar em um vestido de alta costura.

Quem mais você gostaria de ver voltar?
Stephanie é meu sonho. Daria, mas ela acabou de ter um bebê. Christy Turlington. Já tentei de tudo, mas acho que não vai acontecer.

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